Az akt (a német szó átvételéből) eredeti értelmében tanulmányrajz, festmény vagy szobor a ruhátlan emberi testről, más szóval – eredeti értelmében meztelen vagy felöltözött modell figurájának, tartásának, mozdulatának tanulmányszerű ábrázolása.
Az „akt” szónak a művelt nyelvhasználatban nincs kényelmetlen mellékzöngéje. Elménkben nem egy szégyenkező és védtelen test dereng fel hallatán, hanem egy kiegyensúlyozott, viruló és magabiztos testé: az átlényegült testé."
Zene
2011. november 30., szerda
Téli csoda
A szerelem persze nem olvadt el az évszak változásával. Az álmodozás folytatódott, de már a múltból táplálkozott. Nem volt min híznia. És az új évszak is változásokat hozott. Úgy éreztem, a tél a szerelem időszaka, nem a tavasz. Télen a lakható világ annyira összehúzódott: abban a kicsi, zárt világban, amelyben éltünk, képtelen remények teremtek. De a tavasz leleplezte a hely eredeti rajzát: a hosszú barna utakat, a régi, repedezett járdákat a talpunk alatt, a téli viharok alatt letört ágakat, amelyeket el kellett takarítani az udvarokról. A tavasz napvilágra hozta a távolságokat, olyannak mutatta őket, amilyenek voltak.
2011. november 26., szombat
Cseppőrület - A makró
A makrofotózás a természetfotózás egyik legkedveltebb válfaja. Sokakat vonz ez a világ, hiszen a fényképezőgéppel és egy erre alkalmas objektívvel olyan világot tudunk bemutatni, amit pusztán a szemünkkel nem láthatunk ennyire részletesen. Ha makrofényképezésre adjuk a fejünket, legyünk tisztában gépünk lehetőségeivel ezen a fronton. Egyik lényeges tényező az objektívünk legközelebbi fókuszpontja. Ez az érték jelöli, hogy gépünk érzékelőjétől (tehát nem az objektív frontlencséjétől!) milyen messze lévő tárgyra képes gépünk ráfókuszálni, azaz a helyes élességet beállítani.
Ha tehetjük, fotózzunk tele állásban. Ez sajnos fényerővesztéssel jár és gépünk nehezebben fog fókuszálni, viszont témáink nem lesznek torzítottak és a háttér is remekül el lesz mosva. Az érzékenységet állítsuk a legalacsonyabb értékre, vagy esetleg egy értékkel emeljük meg (ISO100-ISO200). A fénymérést állítsuk középre súlyozottra vagy spotmérésre. Mivel témáink elég aprók, így lényeges, hogy leginkább a rájuk eső fényt mérje a gép, és ne egy átlagolt értéket számítson (de ez erősen témafüggő).A helyzet az, hogy általában minden fotózást tanuló előbb utóbb eldönti melyik téma áll hozzá leginkább közel, így lehetősége lesz idővel professzionális szintre fejleszteni a tudását.
Nem tudok egyelőre választani és az sem biztos, hogy muszáj lenne. Még kirándulgatok egy kicsit. :) Nagyon szeretem ezeket a harmatos kis cseppecskéket. Szerintem iszonyú jól él pók koma. Néha üvegkastélyban érezheti magát. Tök irigy vagyok rá. :)
Figyelj arra, amit a világ rajzol! Nézd, milyen gondosan rajzolja! Mennyi odafigyeléssel, milyen aprólékosan, hóból, jégből és hidegből, a legnemesebb anyagból alkotja kis művét oly választékosan és figyelmesen, mint a japán művészek, akik már csak a lényegeset akarják elmondani és a varázslatos formát mutatják, az összhangot és a céltudatos részletet!
2011. november 25., péntek
Egyedül
Amikor a lelkek valóban érintkeznek, az maga az öröklét. Tér és idő megszűnik, csak a tiszta tudat marad, hogy nem vagyunk egyedül az életben.
2011. november 20., vasárnap
A High Key - Bianka
Amennyiben a fotózás során világítástechnikára terelődik a szó, előbb vagy utóbb előkerül két angol kifejezés: High-key és Low-key. Ahogy egy HK képre nézünk, két dolog fog rögtön feltűnni. Az első, hogy a kép világos. Ez nem azt jelenti, hogy túlexponált! A kettő között igen nagy eltérés van. A második dolog, hogy (a legtöbb esetben) hiányzik róla a kontraszt, de legalább is elég kevés van rajta.
Nekem ez most így sikerült.
Nekem ez most így sikerült.
2011. november 18., péntek
Anna
Pár négyzetcentiméteren ábrázolni a múltat, a jelen érzéseit, magát az EMBERT, igazi kihívás. Gyakorlatilag lehetetlen megmondani mitől jó egy portré, de talán annyi mégis elvárható, hogy hiteles legyen. Anna arca a valóságban is ilyen szépen és tisztán tündököl. Alig kellett retusálni és ezek a szemek... Egy picike retus. Semmilyen más utómunka.
2011. november 13., vasárnap
Tündér1 - a portré
A portré készítést nem régóta gyakorolom és igazából sajnos nincs rá túl sok időm. Egy kedves látogatóm gondolatával ellentétben sajnos nem a fotózásból élek. Ugyanúgy megvívom a minden napjaimat, mint bárki, aki nem született milliókba. Visszatérve a portrézáshoz, már az első próbálkozásnál rájöttem, hogy talán ez a legnehezebb irányzat a fotózáson belül. ...de mi is a portré?
A szó jelentése az ember egyéni ismertetőjegyekkel való ábrázolása. Minden portré annak mondja el a legtöbbet, aki ismeri az alanyt. Ezért nem könyű igazán jó portrét készíteni. Be kell mutatnunk a személy egyéniségét, érzelmeit egy képben, hogy valamennyire másokkal is megismertessük az alanyt.
Minden apró momentum fontos a szabályokat tekintve. Ezeknek durva mellőzése a képünkbe kerülhet. A komponálás, a fények, a szemeken lévő elhagyhatatlan élesség. A legjobb portrékat akkor tudjuk elkészíteni, ha megismerjük alanyunkat. Nem csak a munkára szabad koncentrálnunk. A portréval alanyunk stílusát, gondolatiságát, egyéniségét szeretnénk bemutatni. Ehhez szükséges, hogy figyeljünk az alanyunkra, beszélgessünk vele, feloldjuk benne a gátlásokat és a félelmeket, hogy természetesen viselkedjen. Nekem ebben az esetben könnyű volt, hisz ő az én nagyobbik tündérem.
Amikor elkezded a portrézást millió kérdés merül fel szinte azonnal. Hogyan komponáljam, milyenek a fényviszonyok, nagyon fontosak a színek, a homogén háttér és mindennek a betanulása után még mindig messze vagyunk a jó portrétól, hisz el kell kapnunk a legszimpatikusabb arcát az alanynak. Retus. Sokan ellenzik,de én azt gondolom, a gyermekkor elmúltával már minden portréra ráfér a retus kivéve, ha nem az a cél, hogy az alany előnytelenségeit akarjuk kihangsúlyozni. Azért ez érdekes cél lenne vagy karikatúrának neveznénk vagy szociofotónak. Sokat kell még tanulnom, nekem ez most így sikerült. A helyszínnel kapcsolatban itt is a színek fogtak meg. Az őszi narancsos színek egészen a barnába hajló árnyalatival. Most nézem, milyen narancsos az egész blogom. Aki a narancsot kedveli: "Imád élni, találékony, szórakozott és vakmerő ember. Nagyon kreatív is. Függetlenségre vágyik, nem szereti a túl komoly és bonyodalmas kapcsolatokat, számára fő az egyszerűség. A narancssárga a jókedv, a melegség színe.
Forrás: http://starity.hu/magazin/19949-mondd-meg-a-szined-megmondom-ki-vagy/#ixzz1daaOEwL7
A szó jelentése az ember egyéni ismertetőjegyekkel való ábrázolása. Minden portré annak mondja el a legtöbbet, aki ismeri az alanyt. Ezért nem könyű igazán jó portrét készíteni. Be kell mutatnunk a személy egyéniségét, érzelmeit egy képben, hogy valamennyire másokkal is megismertessük az alanyt.
Minden apró momentum fontos a szabályokat tekintve. Ezeknek durva mellőzése a képünkbe kerülhet. A komponálás, a fények, a szemeken lévő elhagyhatatlan élesség. A legjobb portrékat akkor tudjuk elkészíteni, ha megismerjük alanyunkat. Nem csak a munkára szabad koncentrálnunk. A portréval alanyunk stílusát, gondolatiságát, egyéniségét szeretnénk bemutatni. Ehhez szükséges, hogy figyeljünk az alanyunkra, beszélgessünk vele, feloldjuk benne a gátlásokat és a félelmeket, hogy természetesen viselkedjen. Nekem ebben az esetben könnyű volt, hisz ő az én nagyobbik tündérem.
Amikor elkezded a portrézást millió kérdés merül fel szinte azonnal. Hogyan komponáljam, milyenek a fényviszonyok, nagyon fontosak a színek, a homogén háttér és mindennek a betanulása után még mindig messze vagyunk a jó portrétól, hisz el kell kapnunk a legszimpatikusabb arcát az alanynak. Retus. Sokan ellenzik,de én azt gondolom, a gyermekkor elmúltával már minden portréra ráfér a retus kivéve, ha nem az a cél, hogy az alany előnytelenségeit akarjuk kihangsúlyozni. Azért ez érdekes cél lenne vagy karikatúrának neveznénk vagy szociofotónak. Sokat kell még tanulnom, nekem ez most így sikerült. A helyszínnel kapcsolatban itt is a színek fogtak meg. Az őszi narancsos színek egészen a barnába hajló árnyalatival. Most nézem, milyen narancsos az egész blogom. Aki a narancsot kedveli: "Imád élni, találékony, szórakozott és vakmerő ember. Nagyon kreatív is. Függetlenségre vágyik, nem szereti a túl komoly és bonyodalmas kapcsolatokat, számára fő az egyszerűség. A narancssárga a jókedv, a melegség színe.
Forrás: http://starity.hu/magazin/19949-mondd-meg-a-szined-megmondom-ki-vagy/#ixzz1daaOEwL7
Hm...hát igen.
2011. november 11., péntek
Bambi
Őt nehéz elfelejteni. Megvárta, míg a közelébe érek és kattintok egyet. Nem volt időm telét cserélni és egyébként is azt mondják a legjobb teleobjektív a lábad. Menj közel, amilyen közel csak tudsz. Kedvesebb jószágot még életemben nem láttam. Azóta sem tudtam őzet fotózni. Kattintás után egy szökkenéssel eltűnt, mintha csak azt mondta volna: na véget ért a gyermeknap. 2010.10.21-én. Később két dolog jutott eszembe. Az egyik, hogy a 21 a szerencseszámom. A másik, hogy a fülecskéi épp egy irányban futnak a mögötte lévő fatörzzsel. Tudom, a téma kissé beleolvad a háttérbe és talán más hibái is vannak, de a pillanat olyan aranyos és ritka, hogy így is felvállalom.
Ősz
Ősz van. Hidegek a reggelek. A forró, gőzölgő kávét egy vastag, puha pokróc alól iszom, kint a konyhán, közben ő is felébred.
Ez télen is így lesz.
Csoda vár minden reggel.
Ez télen is így lesz.
Csoda vár minden reggel.
2011. november 7., hétfő
A lágy fotó
Amikor el kezdtem gyakorolni a fotózást, mélyen beleástam magam a szakirodalomba és szinte bebifláztam a szabályokat. Aztán időnként szándékosan el is tértem ezektől. Kaptam is azoktól, akiket mélyen tisztelek a profizmusuk miatt ezen a területen. Aztán elgondolkoztam mert nekem a saját képeim el kezdtek tetszeni a szabályok felrúgásával együtt. A kulcsszó a tetszik. Vagyis azt aligha tudjuk megállapítani, hogy melyik a legjobb kép ( a fotózás esztétikájában nincsenek fix pontok) legfeljebb azt, hogy melyik tetszik a legjobban. Persze az érzékenység, hogy felismerjük a nekünk tetszőt és meg is tudjuk magyarázni, miért épp az tetszik, fejleszthető és fejlesztendő is. Arról nem is beszélve, hogy ha minden szabályt görcsösen betartunk, akkor vajon hol marad a saját stílus.Próbálom megtalálni a középutat. Egyetlen képemet sem tartok tökéletesnek és nemcsak a szakma iránt érzett alázatom miatt. Csak törekszem.
2011. november 6., vasárnap
Őszi színkavalkád Lakewoodban. (New Jersey)
Mindkét fotó esetében a színek fogtak meg. Első ránézésre hétköznapinak tűnhet, ugyanakkor mindkét fotót emeli valamilyen technika, aminek köszönhetően nekem már nem mondható tucatfotónak. A fenti késő ősszel készült, míg a másik a korai, nagyon színes szakaszban. Kevesen veszik észre pedig avatott szemnek észrevehető mindkét képen alkalmazott, a képeket különlegesebbé tevő fogás. A fenti képen az átlós mélységélesség, a lentin pedig az ellenfény.
Hershey"s csokigyár Pennsylvania
Csodálatos élményeim egyike volt végig nézni a csokoládé történetét a kezdetektől és látni, hogyan készül Mr Hershey elgondolásával. A csokigyár rendszeres programokat szervez gyerekeknek, amit szerintem a felnőttek is élvezhetnek. Lépésről lépésre követhető a gyártás a kakaóbab állapotától a kész, becsomagolt csokoládéig. Mindez kóstolóval, vásárral és a gyár mókásan beöltözött dolgozóinak műsorával egybekötve. Azon gondolkoztam itthon miért nincs ilyen?
2011. november 4., péntek
Nézz a fény felé!

Óz nevű nagyszerű ismerősöm gondolataival kiegészíteném. Olyan gondolatot fogalmaztál meg kedves Attila, amit talán még én sem tettem a ff képekkel kapcsolatban, de nagyon helyén való és frappáns gondolat, miszerint ezek a képek arra is lehetőséget adnak, hogy tetszés szerinti színeket álmodhass beléjük. Amennyiben igaz, hogy a hozzánk legközelebb álló színek ránk jellemzőek, akkor ez egy nagyszerű játék is egyben. Sok mindent tudhatunk meg magunkról annak megfelelően, hogy milyen színt vagy színeket hellyettesítünk be. Az önismeret pedig fontos dolog. Köszönöm Attila és remélem nem gond, hogy a gondolataidat felhasználtam. :)
Feltettem az eredetit is. Semmi ps. Ebben a színben pompázott. :)
Olvadás Lakewoodban. (Hope Chapel eve az én utcám)

Szép bokeh eléréséhez több módszert is alkalmazhatunk. Legfontosabb tényező a fókusz vagy gyújtótávolság. Ajánlott tehát alap vagy teleobjektív használata. Ehhez társul a rekesznyílás (blende). Minél tágabb a rekesz, annál kisebb az élességtartomány és annál jobban elmosódik a háttér. Egy további fontos tényező, hogy a háttér lehetőleg távol legyen a témától. Így az kikerül az élességtartományból, és homályossá válik. Az említett tényezőkön kívül jelentősen befolyásolja a bokeh minőségét az objektív rekeszlamelláinak kialakítása - a több, lekerekített lamellával rendelkező objektívvel készített felvétel szebb végeredményt mutat.
A mélységélesség
Az a sáv, amely egy fényképen az élesen megjelenő részt foglalja magába. A kép legélesebb része a fókuszpontnál van, ezért célszerű azt a témára vagy a téma azon részére irányítani, melyre a fotós a figyelmet terelni kívánja.
A mélységélesség segítségével tehát különleges képet készíthetünk egy, akár hétköznapi témáról is.
Velencei hangulat
SzSzeretem ezeket a velencei maszkokat. Dekadenciát, időtlenséget sugároznak. A régies érzést próbáltam megoldani, nem csak az álarc választásával, de az őt körülvevő meleg fény ábrázolásával is. Mintha egy doboz mélyén heverne, selyempapírba burkolva, ahova csak ritkán szűrődik be egy kevés gyertyafény...
Feliratkozás:
Bejegyzések (Atom)